The Boys’ skuespillere og skaperne: Hvordan satire om Hollywood har overlevd i syv år

The Boys, Amazon Primes flaggskipsserie om korrupte superhelter og maktmisbruk, nærmer seg slutten på sin femte sesong. Samtidig forbereder Prime Video seg på å introdusere den nye spin-offen Vought Rising, etter at Gen V nylig ble avsluttet. Under en nylig pressebegivenhet på Sony Lot i Los Angeles, feiret skuespillerne Laz Alonso, Karen Fukuhara, Erin Moriarty og seriens skaper Eric Kripke sesongens siste sesong.

En liten serie som ble en global fenomen

Da The Boys debuterte i 2019, var det en liten, ikonoklastisk serie med en tydelig satirisk tone. Ingen visste om den ville nå et større publikum. Likevel har den vokst til en av de mest diskuterte seriene globalt, kjent for sin skarpe kritikk av Hollywood, superhelteindustrien og maktstrukturer.

«Jeg kan ikke tro at vi er her nå. Før var det bare en liten serie som ingen trodde ville slå an,» sa Erin Moriarty til TheWrap. «Den satiriske og absurde tilnærmingen gjorde at vi elsket den, men samtidig var vi usikre på om den ville nå ut over en nisje.»

Å balansere satire og seriøsitet

Serien har alltid slitt med å bli tatt på alvor som en drama- eller superheltserie, på grunn av sin kompromissløse satire. Likevel har skuespillerne og laget bak den klart å levere troverdige og gripende prestasjoner. «Vi hører til i den samme samtalen som andre serier, til tross for at vi er en superheltserie,» sa Laz Alonso. «Selv om sjangeren gjør det vanskelig å bli tatt seriøst, har vi klart å levere grounded prestasjoner. Serien er så ekstrem at alt må være i takt – manus, skuespill og regi – for at historien ikke skal drukne i satire.»

Karen Fukuhara la til at serien også har vært en milepæl for representasjon: «Vi har kommet så langt når det gjelder inkludering. Det betyr mye å bli inkludert i slike presseintervjuer. Det har tatt tid å nå hit.»

En nødvendig ondskap: Å holde opp et speil

Kritikken i The Boys retter seg ikke bare mot Hollywood, men også mot samfunnet generelt. Alonso innrømmet at de har fått «kommet unna med mye» når det gjelder å kritisere de som faktisk finansierer serien. «Jeg kan ikke tro at de har latt oss få lov til dette,» sa han. «Mye av det vi kritiserer handler om de som betaler for serien. Men det er nødvendig å snakke om det, for det er den eneste måten å bli bedre på. Vi holder ikke opp en pekefinger; vi holder opp et speil – ikke bare til samfunnet, men til oss selv.»

Serien har ikke spart noen: verken religion, underholdningsindustrien, politikk eller andre maktstrukturer. «Vår serie ler av det vi allerede tenker,» sa Alonso. «Det er litt for upassende å si høyt, men det finnes en måte å gjøre det på som er både morsomt og kontroversielt på en positiv måte – og det har vår serie klart.»

En arv av satire og underholdning

Med sesong fem på vei mot slutten, ser skaperne tilbake på en reise som har overrasket både dem selv og publikum. Serien har ikke bare underholdt, men også utfordret seerne til å tenke kritisk om makt, ansvar og underholdningens rolle i samfunnet.

«Vi ønsket at publikum skulle si farvel til disse karakterene på en verdig måte,» sa Eric Kripke. «Det handler om å lande følelsene riktig. Vi har store kampscener og action, men det viktigste var å gi karakterene en verdig avslutning.»

En internasjonal scene

Under pressearrangementet var også skuespillere og kreative fra andre Sony-serier til stede, som Plur1bus, Platonic, For All Mankind, Spider-Noir, Doc og Outlander. Likevel var det The Boys som stod i sentrum – en serie som har bevist at satire kan være både underholdende og tankevekkende.