Salvar o planeta é uma missão séria, mas isso não significa que não possamos nos divertir no caminho. Há mais de dois anos, o cartunista Tom Toro contribui com charges ambientais de uma única página para a newsletter semanal da The Revelator. Suas obras, publicadas duas vezes por mês, utilizam uma abordagem única para satirizar os principais problemas que ameaçam a vida na Terra — desde as mudanças climáticas até a crise de extinção.

Para assinar a newsletter e receber as charges (além de todo o conteúdo exclusivo), clique aqui. Mas a história não termina com a publicação. Após finalizar cada charge, Toro compartilha vídeos que mostram como elas são criadas, oferecendo um olhar detalhado sobre o processo criativo por trás de cada obra.

Os vídeos são publicados no Instagram, Facebook e YouTube, e proporcionam uma experiência única: desde o esboço inicial até a arte final, passando pelo traço preto e branco e pela adição de tons cinza meticulosamente pintados. É uma celebração da arte do cartoon no seu nível mais fundamental e divertido.

O processo criativo por trás das charges

Para Toro, os vídeos não servem apenas para mostrar o processo, mas também para convidar as pessoas a conhecerem seu estúdio e a desfrutarem da criação artística. Às vezes, a gravação dos vídeos até inspira novas formas de criatividade — ou simplesmente a oportunidade de fazer vozes engraçadas.

"Faço esses vídeos para convidar as pessoas ao meu estúdio e para que elas apreciem o processo criativo. Mas também os crio para celebrar a arte do cartoon no seu nível mais básico e divertido."

Um dos aspectos mais fascinantes dos vídeos é acompanhar a evolução da arte: do rascunho inicial ao traço final em preto e branco, passando pela adição de tons cinza detalhados e pintados à mão. É um lembrete do poder e da eficácia da arte física — e do cartoon — em plena era digital.

Arte analógica em um mundo digital

Ao longo dos anos, Toro fez concessões à tecnologia em seu processo criativo, como esboçar em tablets e editar no Photoshop. No entanto, suas charges finais sempre são desenhadas com caneta e papel. Para ele, nada substitui a sensação tátil de criar algo manualmente.

"O jeito como a tinta absorve no papel vegetal, o brilho momentâneo antes de secar — como se as linhas piscassem para mim — e o imprevisível espalhamento da aquarela em uma mancha úmida. É incrivelmente divertido. Sinto como se estivesse em uma conversa com a charge, como se fôssemos cúmplices tentando descobrir as coisas no momento."

Nos vídeos, também é possível ver como os detalhes são adicionados e, às vezes, como as coisas mudam. "Sempre que ocorrem erros — e eles acontecem o tempo todo — não há um ‘Ctrl+Z’ para desfazer. Preciso encontrar uma forma de lidar com o traço acidental, a mancha desleixada ou o borrão inesperado. Ou talvez eu não tente corrigi-lo? Talvez eu deixe que ele me guie em uma nova direção, inesperada? Talvez o erro não seja um erro, mas uma descoberta? Algo que jamais teria encontrado no mundo digital."

Assista aos vídeos e assine a newsletter

Confira abaixo mais vídeos do processo criativo de Tom Toro. E, claro, não deixe de assinar a newsletter da The Revelator para receber suas charges e outros conteúdos exclusivos.