Apple TV+:s nya serie Widow’s Bay utmärker sig på ett sätt som få tv-serier gör idag. Serien blandar skräck, komedi, mystik och historisk lore utan att låsa sig vid en specifik genre eller ton. Från plötsliga skräckögonblick till absurda situationer och kontroversiell bypolitik – berättelsen rör sig fritt mellan olika stilar och skapar på så sätt en unik upplevelse.

Handlingen utspelar sig i en till synes perfekt kuststad i New England, som kanske är förbannad av en mörk kraft. Serien växlar mellan kuslig spänning och absurd humor, omgiven av kustens kusliga atmosfär och en ensemble av underliga karaktärer. Dessa sträcker sig från välmenande tjänstemän och poliser till småstadsskvallrar och fullständigt vansinniga individer. Widow’s Bay är en serie som rymmer många motsägelser – och det är precis vad skaparen ville uppnå.

Katie Dippold, seriens skapare, förklarar för Den of Geek hur hon balanserar komedi och skräck:

"Jag älskar komedi. Jag älskar också skräck. Jag tror att dessa två genrer kan samexistera under samma paraply. Men man måste vara väldigt försiktig med hur man använder dem, för man vill inte att komedin ska underminera spänningen och skräcken. Det handlar om en balansgång. Det är en organisk process att följa det som känns rätt, men jag ville verkligen att vi skulle tillgodose båda delarna. Jag ville att publiken skulle titta på serien och inte veta om ett avsnitt kommer att få dem att skratta eller skrämslas. Det var väldigt spännande för mig att skapa en serie som tar publiken med på en berg- och dalbana där man aldrig vet vad man kan förvänta sig."

Serien är väl medveten om sina genre-rötter och innehåller många klassiska skräcktropes samt visuella referenser till kända verk som Hajen, Halloween och Dimman. Hiro Murai, en av regissörerna, förklarar hur de undvek att göra serien alltför referentiell:

"Det finns en tydlig kärlek till skräckgenren i serien, men det jag verkligen gillade med vårt tillvägagångssätt var att vi inte försökte göra den för referentiell. Jag tror att vi försökte berätta historien så rakt som möjligt på ett konstigt sätt. Även om det händer absurda saker – till exempel att en skräckfigur försöker döda någon med en kniv – frågade vi oss: hur skulle det kännas om man bara såg det hända på gatan? Vi försökte förankra det så mycket som möjligt i verkligheten."

Även om serien innehåller många visuella kopplingar till skräckgenrens historia, var det viktigt för Dippold att hålla de mänskliga berättelserna i fokus:

"Jag tror att vi försökte visa lite återhållsamhet. Jag älskar alla skräckgrejer i världen. Jag vill fylla serien med dem hela tiden, men genom att inte överdriva fokuserar man på karaktärerna. Det roliga med en skräckfigur som kommer är att se hur någon hanterar den, förstår du?"