Våren 2025 lanserade OpenAI en uppdatering av ChatGPT som inkluderade en ny bildgenerator. Uppdateringen blev snabbt en succé, mycket tack vare att den gjorde det otroligt enkelt för användare att skapa polerade, skräddarsydda bilder utifrån sina egna idéer. Men vilka kreativa experiment skulle OpenAIs användare egentligen genomföra?

Det visade sig att majoriteten av användarna främst ville be ChatGPT återskapa kändisar, filmscener och virala meme-format i den legendariska animatören Hayao Miyazakis stil från Studio Ghibli. Inom några timmar översvämmades internet av kusliga, men ändå fascinerande, Ghibli-inspirerade bilder av karaktärer som Kramer från Seinfeld, Mike Tyson och Leonardo DiCaprio som pekar på sig själv i TV.

Dessa bilder säger mycket om AI-teknikens tillstånd och det kreativa arbetsfältet idag. De belyser både den stolta, amoraliska kränkningen av upphovsrätt – eller åtminstone gränsöverskridandet av den – som driver företag som OpenAI och Anthropic framåt. De applicerar en varm och vänlig filter på en teknik vars löfte är total samhällsomvandling, kanske till och med oavsiktlig undergång. Dessutom approprierar de arbetet av en konstnär som avskyr denna tekniks framväxt: I en video från 2016, som cirkulerat flitigt online de senaste åren, uttalade sig Miyazaki om sin avsky för AI-animation. "Jag känner starkt att detta är en förolämpning mot livet självt," sade han.

"[Blank] möter [blank] i stil av [blank]" har blivit den dominerande grammatiska strukturen och logiken för generativ AI-innehåll. Exempelvis: "Seinfeld i stil av Hayao Miyazaki". Men denna promptstruktur är inte ny – den har funnits sedan Hollywoods tidiga pitchningar. Och under TV-branschens era av riskaverta investerare har den blivit en återkommande fras för beslutsfattare som föredrar säkra kort.

Det kreativa logiken i en alltmer derivativ mediemiljö speglar det företagsekonomiska logiken i en bransch rotad i derivat. På många sätt härstammar den imaginativa grammatiken i generativ AI just från denna vision av konstnärligt skapande, präglad av det lägsta gemensamma nämnaren.

Det har nyligen blivit frestande att peka ut detta när en tunn, cyniskt skapad TV-serie misslyckas. "Den känns som en ChatGPT-prompt!" Men det är också sant att många av de största TV-författarna idag har tvingats anpassa sina färdigheter till denna kombinerade metod – de har blivit prompt-hackare. Severance är som The Office möter Lost. Andor är The Wire i stil av The Mandalorian. Enkla sätt att göra risker säkra, att göra komplexa idéer lättare att svälja.

Kulturen idag sägs ofta vara fast, riktlös, stagnerad och avsiktligt förbehandlad. Inom TV ser det ut som en ständig ström av rebootar, religiös tro på existerande IP och algoritmiskt framställda proteindrycker av innehåll.

En ny sorts TV-serie

Ibland dyker det dock upp en serie som är så extravagant en blandning av former, så en virvel av influenser och referenser, att alla överlappande ekon förvandlas till en enda, genomträngande, förbluffande ny ljudbild. Välkommen till Widow’s Bay – en serie som känns som något du aldrig tidigare upplevt.