LACMA’s nye Geffen Galleries løfter mode og tekstiler til kunstens højeste niveau

Los Angeles County Museum of Art (LACMA) har netop indviet de nye David Geffen Galleries, et ambitiøst bygningsværk designet af Peter Zumthor. Med en pris på 724 millioner dollars og en størrelse på 100.000 kvadratfod markerer gallerierne et nyt kapitel for museet – og for kunstverdenen generelt.

De nye lokaler er skabt til at udfordre traditionelle opfattelser af, hvad der kan defineres som kunst. Her er mode og tekstiler nu på lige fod med malerier, skulpturer og andre klassiske kunstformer. Blandt de mest bemærkelsesværdige udstillinger er Dior’s blå kollektion, der lanceres i forbindelse med premieren på filmen The Devil Wears Prada 2 og en LACMA-visning af Dior’s seneste designs. Også Tiffany & Co.’s nye Blue Book-kollektion og Armani Archivio’s andet kapitel, med en Los Angeles-twist, er en del af det nye program.

Den nye bygning, der strækker sig over Wilshire Boulevard, er ikke blot et kunstværk i sig selv. Med den store W.M. Keck Plaza og udsigt til blandt andet Alexander Calder’s mobile Three Quintains (Hello Girls) fra 1964, bliver pladsen en naturlig samlingspunkt for besøgende. Snart åbner den populære café Erewhon her, hvilket forventes at tiltrække endnu flere turister – og endda med specialdesignede LACMA-Erewhon juiceflasker som samlerobjekter.

En oplevelse for sanserne og nysgerrigheden

Indgangen til gallerierne inviterer besøgende til at gå på opdagelse uden faste ruter. Gallerierne er organiseret for at fremme forbindelser mellem forskellige kunstformer og udfordre de traditionelle hierarkier. Lys og sigtelinjer skaber spektakulære udsigter, der i sig selv kan betragtes som en Los Angeles-kunstform.

Blandt de mest overraskende udstillinger er Car Culture, hvor en 1961 Studebaker bil står side om side med værker som Ed Ruscha’s Parking Lots, Dennis Hoppers Double Standard og Carlos Almaraz’ maleri Crash in Phthalo Green, der forestiller en højhastighedsulykke. I afdelingen Plastics in Art ses blandt andet en 1960 Greg Noll-surfbræt, Charles Eames og Eero Saarinen-stole, Craig Kauffmans vægrelief og Issey Miyakes formpressede bodice – alle med fokus på plastik som kunstmedium efter Anden Verdenskrig.

Tekstiler og tidløshed i fokus

I afsnittet Earth and Water præsenteres en række keramiske vandkar fra forskellige kulturer og tidsaldre – fra oldtiden til nutiden. Udstillingen fremhæver menneskers fælles oplevelser på tværs af tid og sted, samtidig med at den hylder tekstilernes og keramikens tidløse skønhed.

Med de nye David Geffen Galleries løfter LACMA mode og tekstiler op på kunstens højeste niveau. Det er en invitation til at opleve kunst på nye måder – uden grænser og med uendelige muligheder for at blive overrasket.