Videospil er ikke længere en nicheinteresse for få – de har udviklet sig til verdens største underholdningsindustri. Mens traditionelle medier som film og tv kæmper med faldende popularitet og mislykkede produktioner, vokser spilindustrien støt og roligt. Nu er det endda blevet almindeligt, at store skuespillerikoner offentligt anerkender spil som en ligeværdig kunstform.

Serkis: Spil og skuespil er det samme

En af de mest markante fortalere for denne holdning er skuespilleren Andy Serkis, kendt for sine ikoniske præstationer som Gollum i Ringenes Herre, Caesar i Planet of the Apes og Kino Loyd i Andor. I et interview med Variety som del af deres serie Do actors know their lines? slog Serkis fast, at videospil nu har indhentet Hollywood og gjort en ende på den tidligere snobberi over for spil.

Serkis har selv været dybt involveret i spilbranchen i årevis. Senest spillede han rollen som Renoir i Clair Obscur: Expedition 33. »Jeg ser ingen forskel mellem spil og skuespil i film, teater eller tv. Det er præcis det samme: Man arbejder med karakteren og bygger den op på samme måde,« udtalte han.

Tilbage i begyndelsen af sin karriere blev Serkis involveret i spil som Heavenly Sword fra Ninja Theory – en tid, hvor videospil ofte blev betragtet som tabu blandt mange skuespillere. I dag er tendensen den modsatte: Unge skuespillere, der lige er kommet ud af dramaskoler, ønsker netop at medvirke i spil.

»Det er en essentiel del af moderne filmproduktion.«

— Andy Serkis om brugen af spilmotorer i film

Spilmotorer revolutionerer Hollywood

Serkis påpegede også, hvordan de fleste filmstudier i dag anvender spilmotorer som Unreal Engine 5 til at skabe forhåndsvisninger af filmiske scener. Dette giver instruktører og fotografer mulighed for at se en scene i aktion, før de rent faktisk optager den. »Det er et uundværligt værktøj i moderne filmproduktion,« sagde han.

Interessant nok er det netop disse spilmotorer, der i stigende grad anvendes til at skabe CGI-effekter i både film og tv-serier. Selvom Unreal Engine 5 oprindeligt blev udviklet med gaming i tankerne, er det i dag blevet så integreret i Hollywoods workflow, at det næsten overskygger spilbranchens oprindelige formål.

Hollywoods snobberi er på vej ud

Serkis erkender, at Hollywood tidligere har været præget af en vis arrogance over for videospil. Men udviklingen går nu i en helt anden retning. »Det hele er i forandring, og det vil fortsætte, især når vi får mere immersiv fortælling,« sagde han.

De senere år har vist, hvordan spilindustrien har vokset sig til en økonomisk magtfaktor. Hollywood, der kæmper for at holde sig relevant i en tid med mange mislykkede produktioner, forsøger desperat at få del i succesen. Resultatet er, at begivenheder som The Game Awards nu tiltrækker store Hollywood-stjerner, der ofte hverken kender til eller interesserer sig for spil – men ser dem som en forretningsmulighed.

Med milliardindtægter og en stadigt voksende global fanbase er det ikke overraskende, at Hollywood nu forsøger at kapre en del af kagen. Spil er ikke længere bare underholdning for nørder – de er blevet en kunstform, der fortjener lige så stor respekt som film og teater.