ムンブルコアは、新たなジャンルの分岐を続けている。今年の注目作『シナー・サパークラブ』は「マンブルゴア」「マンブルクィア」とも呼ばれるが、監督のノラ・ケイとデイジー・ロサートは、その枠を超えて独自の道を歩むことを選んだ。
ケイはテキサス州オースティンで開催されたSXSWにて、Den of Geekの取材に対し「ムンブルコアは、スタジオシステムに反旗を翻したムーブメントです。The Puffy ChairやBaghead、Creepなどがその代表作で、手持ちカメラを駆使し、限られたリソースで映画を作り上げてきました」と語った。「私たちは、そこに新たな視点を加えたかったのです。支配的だった白人男性中心のムーブメントではなく、クライング、トランス、クィアのコミュニティに焦点を当てた作品を目指しました」
本作は、わずか6日間の撮影で完成した即興ドラマだ。ニューヨークの高騰する家賃に押され、解散を余儀なくされたクィアな友人グループが、最後に集まるパーティーを描く。しかし、その再会は、死別した友人を悼むためのものでもあった。この超自然的な要素から、本作は「マンブルゴア」の一作と見なされることもあるが、それだけにとどまらない作品となっている。
主演のソフィー・サガン=ガザーは「マンブルゴアは、ムンブルコアの一歩先を行くサブジャンルです。見ていて居心地の悪い、ストレスを感じる瞬間が多くあります。私たちの映画にも、その要素が取り入れられています」と説明する。
監督たちは、ラース・フォン・トリアーとトーマス・ヴィンターベアが主導した「Dogme 95」運動の影響も受けている。同運動は、映画の人工的な要素を排除することを目指したものだ。また、より身近なカメラを使用する伝統にも着目した。その結果、『シナー・サパークラブ』はiPhoneで撮影されることとなった。
ロサートは「2020年代後半の映画で、ミニDVカメラを彷彿とさせる作品は素晴らしいですが、時代の空気感を捉えているとは言えません。私たちにとってのミニDVカメラの代替品がiPhoneだったのです」と語る。当初はクリエイティブな判断だったが、撮影現場ではその利便性が存分に発揮された。例えば、シャワーシーンではiPhoneを水没させることができた。凍結させたり、自転車に取り付けたりと、自由な発想で撮影を進められたのだ。
ケイは「iPhoneのおかげで、俳優たちに近づき、よりダイナミックで frenetic(興奮した)な映像を作ることができました。カメラのセッティングに時間を取られることなく、俳優たちの動きに合わせて撮影を進められたのです」と振り返る。