멜리사 바레라의 컴백, ‘타이타닉’ 패러디 뮤지컬 ‘타이타닉’으로 재기

멜리사 바레라에게는 약 1년이라는 고통스러운 시간이 있었다. 이스라엘의 가자지구 정책을 ‘집단학살’과 ‘인종청소’라고 비판한 후, 그녀는 스크림 시리즈의 주인공 역할에서 해고당했다. 이후 거의 1년간 거의 일자리를 구하지 못했으며, 받은 오퍼들마저 ‘일이 없어서 뭐든 하겠지’라는 평가를 받을 정도였다고 밝혔다.

바레라의 커리어는 영화 ‘어비게일’과 드라마 ‘코펜하겐 테스트’ 출연으로 조금씩 회복세를 보이고 있지만, 이번 뮤지컬 ‘타이타닉’이야말로 그녀가 지금껏 기다려온 진정한 재기의 기회가 되었다.

‘타이타닉’이란 무엇인가?

‘타이타닉’은 제임스 카메론의 영화 ‘타이타닉’을 패러디한 뮤지컬로, 셀린 디옹의 내레이션으로 재탄생했다. 셀린 디옹 역을 맡은 마를라 민델레는 카메론의 영화뿐만 아니라 침몰한 ‘타이타닉’호에 직접 타고 있었다고 주장하는 괴짜이자 egomaniac 캐릭터로 등장한다. 그녀는 자신의 팝송으로 이야기를 이끌며 등장인물들을 평가하는데, 이 모든 것이 매우 sillly하고 과장된 manner로 펼쳐진다.

짐 파슨스는 로즈의 어머니인 부카터 부인 역을, 90년대 R&B 스타 데보라 콕스는 ‘침몰하지 않는’ 몰리 브라운 역을, 아리아나 그란데의 동생 프랭키 그란데는 빅 브라더 출연자이자 빅 브라더 우승자인 빅토르 가버 역을 맡았다. 이 뮤지컬은 ‘드래그 레이스’ 에피소드와 ‘스크리무비’ 사이 어딘가에 위치한 매우 폭넓은 팝カルチャー 판타지라 할 수 있다.

바레라의 역할과 재기의 의미

바레라가 맡은 로즈 역은 ‘타이타닉’에서 거의 유일한 ‘정상인’(double entendre intended) 역할이다. 그녀는 어머니와 셀린 디옹, 잭(Constantine Rousouli)과 칼(John Riddle)의 egos를 조율하며, 영화와 마찬가지로 진정한 욕망과 사회적 기대에 между의 갈등을 겪는다. 그러나 이 뮤지컬에서는 아무도 진지하게 받아들여지지 않으며, 바레라는 다른 캐릭터들의 광기어린 행동에 반응하며 이 작품을 인간적인 행동으로 grounding하는 역할을 맡는다.

이러한 요소 중 가장 인상적인 장면은 로즈가 배에서 뛰어내리려 할 때다. 그녀는 “얼음같이 차가운 바닷물이 온몸을 찌르는 수천 개의 칼 같다”고 묘사하며, 잭의 목소리가 로저 L. 잭슨의 ‘고스트페이스’ 목소리로 변하며 “죽고 싶어, 시드니?”라고 조롱하자, 로즈는 “알겠어요, 그만!”이라고 외친다. 이 짧은 장면은 관객들에게 깊은 여운을 남기며, 바레라가 고통스러운 경험을 재치 있게 비틀어내는 순간이기도 하다.

즉흥성과 맞춤형 유머

‘타이타닉’은 다소 즉흥적인 요소와 출연진에 맞춤형으로 만들어진 유머가 특징이다. 짐 파슨스는 ‘빅뱅 이론’의 패러디 대사를, 데보라 콕스는 ‘아무도 여기 있어선 안 돼’라는 노래를riff하며 웃음을 자아낸다. 이 순간, 바레라는 고통스럽고 실망스러운 경험을 재치 있게 비틀어내고 조롱하는 기회를 얻는다.

물론 바레라도 충분히 sillly한 모습을 보여준다. ‘프랑스 소녀처럼 나를 그려줘’라는 장면은 셀린 디옹의 ‘Because You Loved Me’를 배경으로 펼쳐지며, 그녀의 열정적인 연기 덕분에 큰 웃음을 선사한다. 또한, 목걸이와 문과 관련된 gag들도 빼놓을 수 없다. 이 뮤지컬은 관객들에게 깊은 인상을 남기며, 바레라의 재기에 대한 희망적인 메시지를 전달한다.